比起雷同的半永久造型，我还是更喜欢这些古色古香的中式妆容(杨树云多大了)

“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”

要说 娱乐 圈最近凭借全新妆容翻身的女演员，那就不得不提到在《司藤》中大胆舍弃了原本呆板的粗平眉，转而选择了小众细眉的景甜：

赵露思也不错，她在《长歌行》里一改从前黏成一坨的韩式平眉，突然变身成了言情小说中远看留着一对弯弯清浅眉的糯米糍小公主：

甚至还有网友发帖表示希望她们两个各自半永久这两部戏的造型：

不得不说，群众的眼睛是雪亮的。同时这也告诉我们，演员找到一个适合自己的妆容真的太重要了。

毕竟生在如今这个看脸的流水线制片时代，对于演员来说，能够拥有一个极具辨识度的银幕角色实属不易。特别是现在的古偶，爆一部可能就瞬间跻身顶流了。

那么，到底什么样的妆容才最有机会在一众古装剧中杀出重围呢？

首先众所周知，相比于欧洲人的凌厉线条，中式面孔大多更偏向于文雅内秀的端庄美，加上古装向来追求“柔”和“娇”，所以 在人物塑造方面，中式妆容向来有着自己独特的基本要素 ，其中像“眉毛要顺着眉骨淡而细地描绘”以及“眼妆的作用在于提神而非极致放大”都是常用的设计理念。

举个最纠结的例子，从前的琼瑶团队在女演员审美这块绝对算是业内的领头羊，但如今回过头再看就可以发现那些日常糊在一起的眼妆真是全靠脸在撑，怪不得有大半琼瑶女郎的颜值巅峰都在同期的其他作品当中。

尤其是 黄奕 ，《还珠格格3》的粗糙服化可以说是一下子就暴露了她“下颚宽厚”和“颧骨突出”的外貌劣势。再加上那糟心的人设，草莓瞬间就理解为什么当初聂远不赞成她接这部戏了。

反观两人一起拍的 《上错花轿嫁对郎》 ，造型师杨树云充分考虑到了角色设定和黄奕本人的五官特点，先是为她选定了更能突出活泼性格的黄色系眼妆，又在原本眉形的基础上稍作吊梢，瞬间就赋予了人物一种 明媚娇俏 的灵气。

另外关于上面提到的骨相问题，杨树云则使用了 “全哑光底妆加修容制造面部饱满感” 的组合手法。包括她的发型亦是想到了 “增加假发包做到头包脸显脸小” 和 “挑出刘海修饰额头比例” 的双重保险策略，力求在保证剧情需求的同时，尽量掩盖黄奕本身外貌带来的不和谐因素。

不信你看，同样是莽撞人设，《上错》中的李玉湖哪还有小燕子那般一看就潦草敷衍的劲头？

小李琳扮演的 杜冰雁 也是一样，出嫁前的镜头虽短，但那一对形似林妹妹的 似蹙非蹙罥烟眉真是登时就道尽了她的 无奈委屈 。

最绝的是稍后等她换上婚服，原本小家碧玉的少女妆不见了，取而代之的是更为 大气舒展 的柳叶眉和上扬型眼妆，美艳动人的同时又对比强烈。

陈敏正在 《甄嬛传》 中使用的 “清透底妆加低调淡眉和单色眼妆” 的精简高端风也很不错。

尤其是对于淳儿和瑛贵人这样的年轻妃子来说，软糯灵动之余，眼尾又透着几分女儿家的媚，难怪这两个角色直接成了她们各自演艺生涯中难以逾越的颜值巅峰。

《苍穹之昴》 也是陈敏正和陈同勋做的，只是由于剧中主角团平均年龄偏小，所以 整体风格更活泼，哑光感更弱。

与此同时，基于故事内容的南辕北辙，《苍穹之昴》明显也更注重保留眉毛自然毛流感带来的凌厉气势，像剧中青年慈禧的细眉就很典型。

张檬饰演的珍妃亦然。

区别是考虑到两个角色在设定上的不同，所以珍妃的眼影并未像慈禧一样使用妩媚的上扬型画法，而是选择了更能凸显她清纯特质的大面积平扫至太阳穴的渐变设计。

两相比较，人物形象瞬间立住了。

说完基本要素，接下来就是更重要的 辨识度 了。

辨识度，顾名思义就是这个演员能不能让观众第一眼就认出来ta是谁，这个问题在多年前流行的单元剧里格外突出。

就比如说美女如云的 《康熙微服私访记》 系列吧，同样是常用的官家小姐设定，考虑到 蒋勤勤 扮演的朱云巧并不似其他角色一般蛮横无理，反而因着学识渊博格外的 清雅脱俗 ，所以在为她上妆时，造型师专门选择了与她杏眼更为相配的柔美秋波眉：

而且和现在一些明明演员已经够美了还非要格外突出某个五官的塑料妆容不同，《康熙》的造型师清醒地知道蒋勤勤本身就已经是颜值天花板了， 保留她本身的特色 才是这个妆容成功的关键因素。

因此我们可以看到，朱云巧不管是妆容还是发饰都统一趋向为素净的文雅打扮，通身造型只有一抹绛朱唇明艳亮眼，充分诠释了古文中“只见唇红齿白，桃花脸，绿鬓朱颜柳叶眉”的美人风韵。

赵薇 的情况和蒋勤勤有点像，长相都极具个人风格，浓妆艳抹反而会污了脂粉颜色。

最重要的是，岳清儿虽然和小燕子一样正义感十足，但她本质还是一个识大体的闺秀，如果像《还珠》那样敷衍地给赵薇化个大粗眉和红嘴唇，不仅串戏，还不符合本剧的设定。

于是造型师一方面为赵薇选择了更为柔和的细挑眉和暗调口红，另一方面又利用假发包解决了赵薇“五官大导致视觉上显头大”的比例问题，再配上那几处精致的小珍珠饰品，真真是明眸皓齿。

朱媛媛 正好与赵薇相反，她是典型的 小五官美人 ，一双擒泪含情目似有说不完的愁绪。

为了配合这种特质，朱媛媛在剧中所有的装扮都透着那么一股惹人怜爱的柔弱气质。

尤其是她的眼妆，多次叠加大地色阴影，全包眼线提升视觉焦点，晕染眼尾增加深邃感......堪称教科书级别的提亮操作。

除此之外，那几年亦有许多像 《无敌县令》 这样主讲江湖故事的单元剧集。

相比于《康熙》的浓郁古典风，此类作品明显更注重妆面的 简洁大气 ， 多数时间造型师只会通过改变眉形和口红来对角色进行调整 。

如此设计，一是更加符合剧集和人物的内核，二是这种电视剧大多选用的都是纤瘦的小白花演员，若是造型师在上妆时过分干预，反而会事倍功半。

当然，“不过多干预”不等于完全不变。

就比如说剧中由 徐露 饰演的柔弱大小姐玉凤吧，自小心脏有疾的她仿若病西施在世，自带一种翩然欲折的美。

然而待她重遇心上之人，新月眉、朱红唇、眼尾浓，再配一双犹抱琵琶半遮面的纤纤玉手，端庄秀雅，婉转多情，瞬间就像变了个人。

林静 饰演的梅妃更绝，考虑到她本身单薄的面部曲线可能会引起观众吐槽“刻薄”的隐患，化妆师先是为她选择了比起单纯柳叶眉更有气势的尾部上扬眉形，又在她深眼窝的基础上加入了与颧骨修容同色系的粉色眼影进行风情修饰。

一通操作过后，苦相不见了，令人怜惜的女人味多了。

特别是后来她偷偷潜入前男友家中时的道姑打扮，真应了那句“美如凌霜幽梅”，完全 演绎 出了兰心那种清冷孤傲又隐约含情的神态。

对比《倚天屠龙记》里那个讨人嫌的丁敏君，这技术说是“换头”也不为过。

说到“换头”，那就不得不提 95版《武则天》 了。同时，这也是草莓要和大家分享的第三个要点—— 拍戏本质是在为角色服务 。

要知道，当初决定拍摄《武则天》时 刘晓庆 已经40岁了，从十几岁的妙龄少女演到几十岁的暮年女皇，这工作量和挑战难度任谁看都是王者级别的。

于是为了达到最佳的呈现效果，剧组的造型师和灯光师们可没少花心思。尤其十几岁这个阶段，毛戈平先是利用短粗平眉降低了刘晓庆本身容貌带来的攻击性，再通过叠加多层眼影和内眼线改变了她强势的吊梢眼型，包括腮红也是采用了打在面中制造无辜少女感的手法来配合圆嘟嘟的唇妆。

修容更不用说了，高光改善面部凹陷问题和加深修容色号塑造娇憨气质的组合简直就是造型届的神来之笔。

不仅如此，后面武媚娘逐渐掌权的妆容变化也十分明显。

从刚刚荣耀加身的美艳自得：

到已然站在权力巅峰的盛气凌人：

再到垂垂老矣时的深不可测：

可以说，《武则天》的成功，至少有一半在于这部戏优秀的妆造团队。

反推《上阳赋》，你见过谁家十几岁的小姑娘又是眉毛断尾，又是面部凹陷的？

好奇造型师看到网友随手给女主角改的妆不会脸红吗？

事实证明， 娱乐 圈不是美人少了，而是懒得制造美人的“闲人”多了。

毕竟现在的世道，随便吹个“上亿投资”，再塞两个流量演员弄几十集半永久造型就能赚得盆满钵满，哪还有那么多制作方愿意去攒《武则天》这样，集齐了愿意每天早起上工做造型的演员、时刻配合盯场调整妆容的造型师、不厌其烦换角度寻求最好效果的灯光师和愿意费力调度现场的导演的顶级团队呢？

但换个角度想，若是人人都为了快而去追逐呆板的半永久妆容，那古装剧还有什么意思啊？

拜托 娱乐 圈的各位大佬看看这些古色古香的中式妆容吧，这不比那些一成不变的平眉配发光卧蚕造型香吗？

你怎么看待这几年古偶酷爱半永久妆容的现象？文中最令你惊艳的中式妆容是哪一个？除此之外，还有什么令你难忘的古装造型吗？快在评论区告诉大家。

古装剧披发不是错，问题是一些剧组玩起了“连连看”

拜托古装剧别再痴迷于纯色纱裙了，是披帛元素它不香吗？

别再被外国审美“绑架”了，现在的国产礼服真不输某些欧美大牌